很差高考素描_高考素描的优缺点

1.作为要高考的美术生，怎么才能把素描静物画画好呢？

2.如何提高素描成绩

3.现在都高二了，但我的静物素描还很差，我该怎样才能学好它啊？！

显然你现在已经知道90分的标准应该是个什么样子。

你现在还有练习的时间。先不要管画一幅90分的画需要多长时间，你需要先能画到那种程度。然后在心中记下这个作画的过程（假如耗费的时间是A）。我不知道你画好这样一幅画需要多长时间，但是其中肯定有多余和错误的步骤，去掉这些多余和错误的步骤，你会发现再画一幅同样的画，只需要不到2分之A的时间。

这还没有完，多看一些美院为高考出的视频，其中一些可以提高效率的步骤，把他们加到你的90分的作画步骤中去，现在，你画这样一幅90分的画，可能至需要3分之A或者4分之A的时间。

最后每天吃饱饭，让你的手在画板上移动的再快一些，让你削铅笔的速度再快些，好了，现在的你只需要5分之A的时间去画一幅90分的头像了。

作为要高考的美术生，怎么才能把素描静物画画好呢？

不少美术艺考生不是很清楚美术高考要求标准及评分细则，小编整理了素描的美术高考要求标准及评分细则一起来看看吧。

素描美术高考要求标准及评分细则

素描

练习造型，体会结构

目前组织校考的仅剩下独立招生的艺术名校、少量211工程、少量普通本科院校、极少数三本专业型艺术学院(民办院校或独立学院)。

考生对考试的重点要是要已联考为主。

美术统考主要考查考生基本功、基本素质，一般包括素描、色彩和速写三科。

现阶段，考生要对这三科进行大量集中训练，夯实基本功。

素描一般以人像为主要考查方式，考查考生对造型和空间的理解和把握能力。

考生要以练习造型为主，多进行人像素描训练、写生、临摹。

备考过程中，考生要注意对造型的把握，尤其要深入理解五官比例，从人像的比例、结构、位置、形状、关系等方面领悟透彻。

其次，注意空间关系的表现，体现光影的规律，把人物的气质和特点原原本本展现出来。

最后，画面要有美感，整体干净，人物精神面貌好，更容易得高分。

只有掌握大量的素描积累，考试时才能得心应手。

/ 美术高考素描类评分标准 /

A类卷(90～100分)

1. 符合试题规定及要求;

2. 造型准确，有较强的表现和塑造能力(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);

3. 正确理解对象结构及体面关系，并能完整地表现;

4. 画面色调对比明朗，素描关系准确，表现生动，形体刻画深入，画面整体效果好。

B类卷(75～89分)

1. 符合试题规定及要求;

2. 造型比较准确(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);

3. 对对象结构及体面关系理解比较正确，并能较好地表现;

4. 画面色调对比比较明朗，素描关系比较准确，表现比较生动，具备一定的形体刻画能力，略有缺点，但画面整体效果较好。

C类卷(60～74分)

1. 基本符合试题规定及要求;

2. 基本具备造型能力(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等)，但把握欠准确;

3. 对象结构及体面关系有基本认识，但理解和表现上有欠缺;

4. 画面色调对比不够明朗，素描关系基本准确，表现缺乏生动，形体刻画能力不够，存在某些缺点，画面整体效果一般。

D类卷(59分以下)

1. 不符合试题规定及要求;

2. 不具备基本的造型能力(包括比例、动态、结构透视、特征、神态、空间关系等);

3. 对对象结构和体面关系缺乏基本认识，理解和表现不到位;

4. 画面整体效果差。

以上就是素描美术高考要求标准及评分细则的内容。其实美术统考只是一个基础性考试，所以大家只要跟着老师的上课节奏，课后认真完成作业，美术统考合格是非常容易的。

如何提高素描成绩

条条大路通罗马，好好学习美术，也会有一个不错的未来！但是作为一个美术生，想画好一张画，最起码的是要有一个比较好的审美能力，一定的造型感知能力！如果这两个能力比较弱，那在生活中一定要注意培养了！ 眼下怎么样才能把静物画好，其实抓住几个技巧，不断的解决这几个问题，不断的实践磨练，你的静物画的画面一定可以上几个层次的！

想把静物画好，第一点不要抠画局部，一定要把握大关系，在整体中塑造局部！局部要服从整体，边塑造边调整关系，这里指的关系，主要是指一张静物画的质感关系，空间关系，体积关系，造型关系。下面结合实例解说。

画画最重要的便是造型能力，造型在整张画中起到的是主导性作用，不管是画几何物体，静物还是速写，头像或是半身像，造型都是第一位的！“生动灵活”，“真实准确”都是造型的评定标准！不管是业内人士，或是业外人士，这个造型的问题都可以看得出来，就如同下面四幅画，这是我之前学生画的作品，我就先拿头像来举例说明，同样的模特，下面四位同学呼出的却不经相同，上面两位同学造型弱，下面两个造相对舒服点，大家都能看得出，左上方同学头型太圆，没型感，在美术中有“宁方勿圆”一说，脸型也是不正，看着别扭，器官的造型太拥挤，显得小气！右上方这一幅比左边好一点，脸型，器官型稍微舒展一点，但头顶的型像是被压土机碾压过，平的！说完这两幅，看下面两幅就相对好很多！我想一个不同画画的人也是可以看出来的这些造型问题！当然要是在高考中，这也会是影响打分的因素！

头像会比较明显看出，下面我们看看静物！造型道理也是一样的。左边是一部中的，可以看出主体物，罐子的造型太圆了，即使是罐子，它也是有骨点的，在骨点出方一点会更有型感，罐子口的造型是难点，一不小心又是就会错！其实不仅不提的造型要注意，连同物体投影的造型也是要关注的，题目中罐子口的影子落在有弧度的罐子表面上，怎么还会是直的呢？再说次主体物，梨子，太空椒和西红柿的造型，都找了差不多的相对比，可以看出左图的小物体造型太过表面，看似像，但其实很假，没有找型的感觉，而且形体太过机械，不生动！一张静物画中的造型，不仅是指这些物体，就连画面中的桌布，背景都是有各自造型的！所以想画好一张静物画，第一点要从始至终关注造型关系。

说完造型关系，就到了体积关系，美术生都知道表现一个物体的体积，需要有三大面：暗、灰、亮，五大调：投影、反光、明暗交界线、亮灰和高光！但也不是说把这些元素堆砌起来，体积就有了，还要对比调和才行。特别要注意所有物体暗部的重要性，暗部一定要整体，还要能够压住画面，不能和灰面分不开，左图罐子身上的暗部和灰部就有点雷同！梨子的反光也太亮，显得暗部不整体。所以想画好一张静物画，体积关系要通过不断的对比三大面的色阶关系，五大调的调和关系。

再说说空间关系，现在拍照片都有景深这么个东西！就是虚假背景，突出主体，其实画面中的空间关系也是类似的，做空间关系也就是使画面有纵深感，更加有层次，更有节奏感！空间关系就可以通过虚实来表现，美术中都有“近实远虚”这一说法，结合下图，左右两张对比着看，右图中所画的空间感就会强很多，“s”构图本身就是容易拉空间，做虚实的，前面物体黑白对比强，造型也清晰！而后面的不管是物体还是衬布，对比都很若，通俗一点说就是：“黑的没那么黑了，白的也没么白了！”不仅整个画面需要做空间，每个物体也需要，只要存在于空间中，也是有近实远虚的！

最后就是质感关系，这是比较高的要求，不用的物体，有不同的材质，不同的固有色，所以对自己要求比较高的同学，可以对质感上再去琢磨研究一下！

所以想把素描静物画画好，就可以先从这几个方面来改进！要注意画面的物体造型要准确，体积强烈，整张画的空间感强，如果物体的质感能表现出来，那就更好！

现在都高二了，但我的静物素描还很差，我该怎样才能学好它啊？！

素描我觉得很容易，毕竟是基础的东西

其实做什么包括画画都是没有捷径的，只有刻苦

素描的话，我只有一句，你要是想高考通过，我建议你，

1。不要画那些高难度的画（很多人认为画到一定水平还是画那些幼稚的陶罐、苹果很可笑，但是我要说，你现阶段就是要把高考过关，而高考就是考这些，以后想怎么画那也是之后的事情）。2。初期少写生（必须承认写生很要好处，但是，就我的经验来说，临摹可以让你对这些物品的结构一遍遍加深，在搞清楚物体结构之前你去写生那只能适得其反！）3.必须，是必须重视物体的型。（素描的明暗对比固然重要，但是型是不准的，老师也不会打高分）。4.建议在练习素描的同时画速写，每天要练。我的速写就不怎么地，到大学就知道速写的重要了，设计没速写功底那就是不可想象的。

就是一些心得，无所谓赚你的积分

素描表现的说就是两方面——形体和结构。

首先，你的形体要准确，这个是基础，物体的形状，包括罐子的透视什么的，都要很严谨。这个第一步到位了，下面就好办了；

然后就是，多临摹，临摹学习各种质感的表现方法，

接下来，就是写生，画好了让老师改画，看老师如何讲解缺点，如何修改，这个很重要。

下面再临摹，着重看写生中遇到的问题，范画中如何解决的办法，同时学习构图的角度，黑白灰调子的分配，整个画面一般来说要明亮一点比较好，就是黑白灰分明，对比明确，黑的地方排好顺序，确定好哪里最黑，哪里第二黑，哪里第三黑，白的高光部分也是，一档要要有层次感，这样才会得高分